Remix de conhecimento

Oficina/palestra
Music Hack Day

O Music Hack Day é uma maratona de desenvolvimento de aplicativos musicais que surgiu em Londres em 2009 e vem se espalhando por diversas cidades no mundo. É o espaço ideal para desenvolvedores, designers e artistas se unirem para criar novos aplicativos que estimulem o consumo e a produção de música. Explore a tecnologia e a criatividade, descubra novas possibilidades no ecossistema musical e ainda tenha a chance de ter seu app escolhido como vencedor.

Participantes

Dave Haynes

Vice-presidente de desenvolvimento de negócios do Soundcloud, plataforma líder no segmento de áudio que permite que qualquer pessoa capture, grave e compartilhe sons na internet. Com mais de uma década de experiência na indústria musical, trabalha atualmente na vanguarda das últimas tendências em música digital. Também é organizador do OpenMusicMedia e do Music Hack Day, eventos que acontecem em vários locais do mundo. Foi listado como um dos Jovens Empreendedores de Música do Reino Unido em 2010 e é palestrante frequente em vários eventos, como TEDxCardiff e SXSW.

Roel Van Der Ven

Gerente de produto do SoundCloud durante o dia, organizador do Music Hack Day e hacker à noite.

Phil Calçado

É desenvolvedor no SoundCloud, plataforma que lidera a distribuição e socialização de música e áudio na Internet. Ele bloga em http://philcalcado.com e pode ser encontrado no twitter como @pcalcado.

Tomás Senart

Um português que vive em Berlim trabalhando na SoundCloud como Web Developer. Se tornou um geek auto-didata desde aos 15 anos e nunca mais parou. Atualmente seu foco são tecnologias de ponta para browsers. Além de ser um geek também é DJ (techno, tech-house), pintor, body-boarder, pensador, amigo e um cara legal.

Slideshare

Debate
Rap na rede

A internet alavancou a divulgação de quem faz rap no Brasil. Nesta mesa, alguns dos maiores expoentes do estilo discutem os pontos positivos e negativos desta superexposição.

Debatedores

Toddy Ivon

Filmmaker, Motion Designer, Diretor de Arte, atuante em várias vertentes do audiovisual, da indústria do entretenimento e games, já dirigiu mais de 15 vídeoclipes e 4 DVDs ao vivo e criou e executou mais de 40 vinhetas. Passou por SBT, BAND, Rede Record, RedeTV e Doubleleft, entre outras. É proprietário de uma empresa multimídia, atuando como produtor de conteúdo.

Emicida

Uma das maiores revelações do rap nacional nos últimos anos, Emicida é hoje um dos grandes nomes da música brasileira. Faz parte de uma geração de artistas que fazem sua música de forma totalmente independente. Foi eleito artista do ano no último VMB e se tornou figura imprescindível nos grandes festivais de música, se apresentando no Coachella (USA), Rock In Rio, SWU, Lupaluna, Planeta Atlântida, entre outros.

Marco Gomes

Fundador da boo-box, a primeira empresa brasileira de tecnologia de publicidade e mídias sociais. Marco trabalha com internet desde 1998 e, antes de criar sua empresa, participou de projetos da Coca-Cola, Caixa, Presidência da República, Embratur, entre outros. Aos 25 anos, é referência entre os empreendedores da internet brasileira.

Rashid

Nascido em Minas Gerais, mas criado em São Paulo, Rashid é MC e responsável pela produção de grande parte de suas músicas. Se destaca por sua habilidade de improvisar, colecionando títulos na Batalha da Santa Cruz e a Rinha dos MC's, em São Paulo. Parceiro de Emicida e Projota, com quem já teve um grupo junto, já trabalhou com grandes nomes do rap como os MC's Marechal e Kamau. Dono de letras com alto teor poético, Rashid tem no currículo um EP, Hora de Acordar (2010), e uma mixtape, Dádiva e Dívida (2011).

Projota

Aos 25 anos, Projota vem se destacando no cenário do rap brasileiro por seus poderosos hits, capazes de lotar shows de São Paulo a Curitiba e gerar inúmeros likes e RTs. Romântico, Projota se diferencia por sua forma de abordar as relações amorosas, elevando a auto-estima da mulher, além de retratar o dia a dia do jovem que vive nos grandes centros urbanos. Talento reconhecido no improviso, o MC é também um fenômeno nas redes sociais, passando dos 100 mil followers e fãs no Facebook.

Carol Patrocinio (mediadora)

Jornalista e analista de social media, trabalha com internet desde 2007. Fez parte do primeiro time da revista Pix, publicação dedicada ao universo geek, foi repórter e editora do canal jovem do Portal iG e redatora na agência Remix Social Ideias. Hoje é colunista no Yahoo, além disso, Carol desenvolve trabalhos paralelos como o blog Per Raps, que retrata o rap e a cultura de rua no Brasil, tendo participado de sua criação e hoje atuando como repórter.

Mesa redonda
Da periferia para o mundo: os novos astros nascidos nas redes sociais

As redes sociais tornaram-se o grande meio de divulgação da música e alavancaram a carreira de jovens de baixa renda no Brasil. Sem noções de marketing, mas com a ajuda da tecnologia, estes artistas conseguem difundir e monetizar seu trabalho sem o apoio de gravadoras ou selos.

Participantes

Emicida

Uma das maiores revelações do rap nacional nos últimos anos, Emicida é hoje um dos grandes nomes da música brasileira. Faz parte de uma geração de artistas que fazem sua música de forma totalmente independente. Foi eleito artista do ano no último VMB e se tornou figura imprescindível nos grandes festivais de música, se apresentando no Coachella (USA), Rock In Rio, SWU, Lupaluna, Planeta Atlântida, entre outros.

MV Bill

Alex Pereira Barboza, rapper MV Bill, fundador e presidente de honra da ONG CUFA (Central Única das Favelas). Escritor, lançou 3 obras. A primeira foi o livro “Cabeça de Porco” juntamente com seu empresário Celso Athayde e o sociólogo Luiz Eduardo Soares. Seu segundo livro, que também virou documentário, foi “Falcão – Meninos do Tráfico”. Na sequência lançou “Falcão – Mulheres e o Tráfico”. Recebeu diversos prêmios referentes à sua militância na causa social e no hip hop, sendo um dos mais importante o da Unesco, como umas das 10 pessoas mais militantes do mundo. Lançou 5 discos, o último em 2010 chamado “Causa e Efeito”. Como artista atuou em vários video-clipes, no cinema no filme “Sonhos Roubados” de Sandra Werneck e na televisão atuou em “Malhação” na Rede Globo. Também foi apresentador do programa “Aglomerado” na TV Brasil juntamente com Nega Gizza. Aos 38 anos encara um novo desafio: comandar o programa de entrevistas “O bagulho é doido”, que estreará este ano no Canal Brasil.

Gaby Amarantos

Nascida e criada na periferia de Belém, bairro do Jurunas, local em que construiu sua carreira. Conhecida por ser a precursora do Tecnobrega, a cantora atualmente é vista pelos críticos como a salvação da música nacional. Hoje Gaby faz carreira solo e está prestes a lançar seu primeiro CD, "Treme", que já foi listado como um dos discos mais aguardados do ano.

Fabiano Liporoni (Mediador)

Diretor de filmes, DJ, blogueiro, viciado em internet e muito bem humorado.

Debate
Podcasts x rádios online: qual a grande oportunidade?

36% dos brasileiros online ouvem rádio pela internet. As rádios tradicionais também têm migrado seu conteúdo para a web e criado podcasts. Esta mesa redonda apresenta um panorama do áudio pela web.

*Atividade transversal: ocorrerá no palco de Mídias Sociais

Debatedores

Ariel Alexandre Silva

Criador do Videolog, primeiro portal de compartilhamento de vídeos do mundo. Trabalhou como locutor por mais de 12 anos em grandes rádios como Transamérica, Jovem Pan e Rádio Mix.

Affonso Solano

Um dos criadores do Matando Robôs Gigantes, parte da equipe do RapaduraCast e colunista de Games do Tech Tudo (Globo.com). Também trabalha como ilustrador para clientes como TV Globo, TV Record, Image Comics, Warner/Chappell, entre outros.

Malu Pontes

Locutora e apresentadora da Rede Mix de Rádio, locutora da HBO, canal Cinemax, editora-chefe de jornalismo responsável pelo conteúdo da Rádio Mix SP e das 26 afiliadas espalhadas pelo Brasil. Já trabalhou em diversas emissoras de rádio e TV, como Transamérica, Metropolitana, CBN, Trianon AM, Rádio Cidade, SBT e Discovery Channel.

Maestro Billy

DJ, produtor musical, podcaster. Fundador do Programa Pânico na Jovem Pan FM, atualmente DJ do Caldeirão do Huck na TV Globo. Presidente da ABPod, Associação Brasileira de Podcasters.

Oficina
Streaming

O streaming é uma tecnologia que pode ser usada tanto para áudio quanto para vídeo e permite que conteúdo ao vivo seja transmitido em tempo real. O usuário pode ver, ou ouvir, o conteúdo ao mesmo tempo em que ele é carregado, sem ter que esperar pelo download total do arquivo. Descubra como funciona o streaming e quais os usos desta tecnologia.

*A atividade transversal: ocorrereu no palco de Artes Digitais

Oficineiros

Thiago Dezan

Integrante do Fora do Eixo, atua politicamente conectando agentes e facilitando a distribuição de filmes e a circulação de conhecimento sobre o audiovisual.

Vitor Guerra

Integrante do Fora do Eixo, atua dentro do clube de cinema nas áreas de produção, exibição e distribuição de conteúdos audiovisuais independentes.

Oficina
Inovação e novas tecnologias para DJs

As novas tecnologias possibilitam novas formas de gravação e armazenamento que viabilizam o acesso de mais pessoas aos processos de criação e gravação. O registro digital permite experimentar com facilidade a composição e o arranjo. Em suma: as novas tecnologias alteram o modo de fazer e experimentar a arte musical. Conheça o que há de mais novo no campo e como usar cada uma dessas facilidades.

Oficineiro

Maestro Billy

DJ, produtor musical, podcaster. Fundador do Programa Pânico na Jovem Pan FM, atualmente DJ do Caldeirão do Huck na TV Globo. Presidente da ABPod, Associação Brasileira de Podcasters.

Oficina
Remix: o vídeo é instrumento

O remix é uma linguagem antiga, mas que vem crescendo e se popularizando cada vez mais no mundo digital. A galera do Móveis Coloniais de Acaju ensina como fazê-lo a partir de ferramentas de produção de remix e mashups.

*Atividade transversal: ocorrerá no palco de Artes Digitais

Oficineiros

Móveis Coloniais de Acaju

Uma das maiores e mais atuantes bandas independentes do Brasil. É conhecida pelo seu perfil inovador e empreendedor. Botam a mão na massa para criar seus próprios conteúdos, sejam eles musicais ou vídeos experimentais. No universo do remix, acabam de realizar alguns virais de sucesso como o remix Funk dos Mulekes, para a MTV.

Steve ePonto

Creative FreakOut da Conspiração Concept. Seu trabalho é criar experiências envolvendo pessoas + vídeo + tecnologia, seja dentro ou fora da Matrix. Eventualmente sente falta do underground e faz um videoclipe.

Oficina
Marketing digital para bandas & artistas independentes

Estratégias de marketing digital para bandas e artistas independentes são destrinchadas por Ana Laura e Lalai, sócias da agência Remix Social Ideas e curadoras da área de Música. Um bom momento para fazer sua banda ou sua carreira dar certo com ajuda das redes sociais!

Oficineiras

Lalai Luna

É multi-funcional. É sócia da agência Remix Social Ideas, atua também como promoter e DJ nas horas vagas, além de ser colunista da Revista Noize. Atualmente produz as festas CREW e PostiT, em São Paulo. Além da curadoria da área de música do Campus Party, também já faz curadoria do Hub de Música, do evento youPIX. É também uma das idealizadoras do projeto We.Music – www.wemusic.com.br - que lançou o documentário “O futuro da Música”, em 2010. Foi considerada uma das 12 mulheres mais criativas em 2009, pela revista Criativa.

Ana Laura Mello

Nasceu em São Paulo, morou em Brasília e Montreal, ganhou o prêmio internacional Rising Star do Aegis Awards e hoje é sócia da Remix Social Ideas. Seu envolvimento com música não é apenas hobby: já trabalhou na Gravadora Trama e era vocalista e produtora d'Os Princesa, a banda mais bonita da cidade em abril de 2006, que deve parte do seu sucesso às redes sociais. Foi também uma das idealizadoras do projeto We Music, ao lado de Lalai e Bia Granja. É adepta do CAPSLOCKISMO e tem muito orgulho disso.

Debate
No Esquema: música+ internet daquele jeito

O pessoal do coletivo O Esquema ganhou uma mesa na Campus Party para discutir música, tecnologia, internet e humor. Não perca o resultado da mistura destes ingredientes que, é claro, jamais poderiam dar errado.

Debatedores

Alexandre Matias

Jornalista brasiliense, já publicou matérias nos principais veículos sobre cultura do Brasil. Coordenou diferentes publicações jornalísticas em diversas funções, desde editor de arte a editor-executivo, passando por repórter, paginador, apresentador de rádio, mediador de debates e ilustrador. É autor do blog Trabalho Sujo e do podcast Vida Fodona.

Bruno Natal

Mestre em Documentário pela Goldsmiths, University of London, é jornalista e um dos criadores do Queremos. Dirigiu e produziu filmes sobre Chico Buarque, Maria Bethânia, Jota Quest, Vanessa da Matta, Eumir Deodato, Dub Echoes (sobre a influência da música jamaicana) e a série Nós 3, do canal Multishow. É colunista do jornal O Globo, co-edita o portal O Esquema, o blog URBe e é um dos criadores da festa CALZONE.

Arnaldo Branco

Cartunista e jornalista e autor do blog Mau Humor. Autor e criador de personagens de quadrinhos como Capitão Presença e Joe Pimp, publicados pela revista Tarja Preta. Também mantém as tirinhas do Mundinho Animal no site G1.

Palestra
Música de games

Quem nunca cantarolou as trilhas sonoras de Sonic, Mario ou Top Gear? Curiosidades, histórias de bastidores e muitas informações sobre as músicas que encantam os gamers.

*Atividade transversal: ocorrerá no palco de Jogos

Palestrante

Thiago Adamo

Compositor e produtor de trilhas sonoras para jogos de videogames. Foi responsável por um tributo a músicas do Gears of War, distribuído junto com o lançamento nacional do jogo.

Cristiano Prazeres

Formado em Comunicação Social com ênfase em Rádio e TV, é produtor de áudio e sound designer há mais de 12 anos. Proprietário da Maximal Studio, desenvolve pós-produções em vídeo como locuções, dublagens, trilhas e efeitos sonoros para jogos eletrônicos e outras mídias.

Mesa redonda/showcase
Crowdfunding: o fã é o novo investidor

Músicas tornam-se ações. Redes sociais de música tornam-se bolsas de valores. Artistas independentes e mainstream começam a delinear um novo modelo de negócios que impulsiona a produção de música e shows.

Participantes

Bruno Natal

Mestre em Documentário pela Goldsmiths, University of London, é jornalista e um dos criadores do Queremos. Dirigiu e produziu filmes sobre Chico Buarque, Maria Bethânia, Jota Quest, Vanessa da Matta, Eumir Deodato, Dub Echoes (sobre a influência da música jamaicana) e a série Nós 3, do canal Multishow. É colunista do jornal O Globo, co-edita o portal O Esquema, o blog URBe e é um dos criadores da festa CALZONE.

Francine Almeida

Produtora Executiva desde 1999, já trabalhou na Na Moral Produções com os artistas Pitty e Marcelo D2, na Sony Music e na Performance e Melodia Produções. Realizou eventos como Tim Musica na orla de Copacabana, Feira Agropecuária de Campos e coordenou por 2 anos o Palco 3 do Reveillón de Copacabana. Hoje é Gerente de Marketing e responsável pelo Departamento Artístico da Melody Box desde 2011.

Gabriel Thomaz

Guitarrista, vocalista e compositor do Autoramas e de outros projetos. É uma das pessoas que tornou a música independente no Brasil viável e rentável.

Fabrício Ofuji

Produtor e integrante da banda Móveis Coloniais de Acaju, mestre em comunicação e professor universitário.

Gustavo Ziller (mediador)

Empreendedor Endeavor e sócio-fundador da Aorta, maior desenvolvedora de aplicativos para smartphones e tablets do Brasil. Colunista do caderno Tec da Folha de São Paulo e colaborador do site Endeavor."

Vídeo

Oficina
Como fazer música com versões demo

Quando não é possível comprar a versão original dos programas você deixa de produzir? Nada disso! Aprenda como mandar bem com a versão demo dos programas mais bacanas.

Oficineiro

Leo Grijo

Músico, produtor musical e engenheiro de som. Também integrante do coletivo StereoDubs. Produziu artistas como Flora Matos, Rodrigo Ogi, Rincon Sapiencia, Rael da Rima, Terra Preta, entre outros.

DJ CIA

Já são anos de carreira no currículo de DJ Cia, e segundo ele, sua inspiração veio do pai que também era DJ. DJ CIA é um dos mais premiados DJs do Brasil, desde a primeira edição do Hip Hop DJ até hoje. É um ícone quando se fala em rap nacional e DJ de Hip Hop, eleito o Melhor DJ da década em 2010. Toca no Brasil e no mundo, além de já ser um produtor consagrado, trabalhando com grandes nomes, como Racionais MC's, Seu Jorge, Ana Carolina, Caetano Veloso, Elza Soares e Daniela Mercury.

Oficina
Podcast, formatos e linguagens

No Brasil, por se tratar de uma ferramenta de comunicação descomplicada, de baixo custo e extremamente flexível, cresce a cada dia o número e a variedade de podcasts disponíveis. Nesse workshop, os produtores dos podcasts Radiofobia e weRgeeks mostram, de forma interativa, os diferentes formatos e linguagens usados na chamada "podosfera" brasileira.

*Atividade transversal: ocorrerá no palco de Mídias Sociais

Oficineiros

Leo Lopes

É radialista, tradutor e intérprete de inglês e japonês. "Zé Graça" desde sempre, é criador, produtor, âncora e editor do Radiofobia, o podcast anti-ácido e efervescente, criado em fevereiro de 2009 como um programa de humor que procura levar ao podcast a linguagem e o clima do rádio ao vivo.

Prof. Maury

Sociólogo completamente viciado por tecnologia móvel, é editor-executivo do WeRgeeks e usa o podcast como sala de aula, onde compartilha com as pessoas suas opiniões, informações e paixões. Divide seu tempo entre o blog, o podcast, sua agência de mídias sociais e a nova loja Cavalaria Geek.

Tato Tarcan

Criador e editor-chefe do blog e podcast WeRgeeks, é um aficionado por comunicação e um completo viciado por tecnologia. Quando ainda era diretor de arte em agências tradicionais, começou a se envolver com o universo dos podcasts e de estudar o uso desse novo meio. Hoje, o WeRgeeks é um dos podcasts mais reconhecidos no Brasil. É sócio da agência Oggia, empresa segmentada em produção de conteúdo focado em mídias sociais e novas mídias, onde atua diretamente buscando soluções para que agências e clientes publiquem um conteúdo relevante e efetivo nos blogs, podcasts e redes sociais.

Oficina
Gestão de projetos culturais de música e captação de recursos

Conseguir incentivo estatal para produzir é o sonho de muitos músicos. Aprenda dicas e macetes para que seu projeto seja um dos contemplados!

Oficineiros

DJ Zala

Começou a fazer parte do hip-hop quando passou a frequentar a Casa do Hip-Hop, em Diadema-SP. Antes de ser DJ, pixava e fazia grafitti, mas se apaixonou por produção quando conheceu "Contexto", do Planet Hemp, e o sample utilizado, "Mentira", de Marcos Valle. Integrante da Zulu Nation Brasil, Zala é organizador da Liga dos Beats e da Mostra Urbanidades de cinema. Já foi DJ do Emicida, hoje trabalha com Projota.

Amanda Gomes

Coordenadora de projetos da Casa Redonda Cultural e Casa Redonda Patrocínio Sustentável. Possui 5 anos de experiência em gestão de projetos e programas socioculturais envolvendo modelos de financiamento público e privado. Possui ampla experiência em gestão de projetos e programas de investimento privado envolvendo as leis de incentivo fiscal federal à cultura, além de experiência em gestão da Lei do Audiovisual e leis de incentivo estaduais e municipais.

Mesa redonda
Bonde do sample: a pirataria e a cultura do remix no funk carioca

Se existe uma cena musical totalmente baseada em sampling e que possui distribuição ampla na internet e nas redes sociais é o funk carioca. Uma discussão sobre como um dos maiores mercados musicais do país é totalmente baseado na pirataria.

Participantes

Sany Pitbull

Sobre Sany, escreveu o sociólogo Hermano Vianna: “Um tiroteio sonoro como o funk carioca nunca ouviu. É mesmo algo totalmente novo no gênero, que amadureceu esse tempo todo na cabeça e no sampler do DJ Sany Pitbull".

MC Gi

O talento de Giovanna Avino começou cedo: aos cinco anos já fazia suas próprias composições. Hoje, MC Gi faz sucesso fora do país e no Brasil com seu estilo musical, o electrofunk.

Rodrigo Gorky

Fundador do Bonde do Rolê, DJ e produtor da Banda UÓ.

Mesa redonda
Creative Commons

Creative Commons são licenças que garantem proteção e liberdade para artistas e autores. Ao contrário da ideia de "todos os direitos reservados" do direito autoral tradicional, através das Creative Commons a liberdade de utilização, difusão e modificação de uma obra criativa está garantida. Aprenda como e por que usar esta licença.

Participantes

Caio Mariano

Sócio diretor de Senna & Mariano Advogados, escritório especializado em direitos autorais, entretenimento e propriedade intelectual. Foi pesquisador convidado pela Secretaria de Assuntos Legislativos do Ministério da Justiça, através do Instituto de Direito do Comércio Internacional – IDCID, para o projeto de democratização de informações no processo de elaboração normativa, o “Projeto Pensando o Direito”. É produtor executivo de trilhas sonoras para filmes de longa-metragem, filmes publicitários e programas de TV.

Camilo Rocha (Mediador)

DJ e jornalista. É editor-assistente do caderno Link, do Estado de S. Paulo, e autor do blog Bate-Estaca, além de integrar a agência do clube D-Edge.

Marisa Gandelman

Advogada, mestre e doutora em Relações Internacionais pelo IRI da PUC-Rio. Professora da PUC-Rio na disciplina Direito de Autor. Autora do livro "Poder e Conhecimento na Economia Global". Diretora Executiva da UBC - União Brasileira de Compositores.

Gustavo Anitelli

Sociólogo formado pela Universidade de São Paulo e mestrando em Ciências Sociais pela UFABC. Participou do Centro Acadêmico de Ciências Sociais da USP, do Diretório Central dos Estudantes da USP e da vice-presidência da União Estadual dos Estudantes de SP (UEE). Diretor do grupo O Teatro Mágico. Além de cuidar da direção administrativa da companhia, também passou a dedicar sua atenção à imagem da trupe.

Oficina
Mashups

O termo "mashup" veio da música, mais especificamente da música eletrônica, e significa "misturar". Na música, os mashups são visíveis em mixagens feitas por DJs que, a partir de uma música e sua melodia, obtém outra ao misturarem, por exemplo, as vozes e as batidas de diferentes canções. Mashups sempre são sucessos na pista. Agora você tem a chance de dominar esta verdadeira arte!

Oficineiro

Carlos Nuñez

DJ e produtor musical, mundialmente conhecido por misturar diversos estilos em suas produções e em suas apresentações ao vivo. Competidor oficial do Redbull Thre3Styles, lançou músicas nos maiores portais de comércio de música eletrônica no mundo: Beatport e Juno.

Palestra
Glow Design Music

Música não é somente som. A união de som e imagem eleva a experiência de ouvir música a outro patamar. Uma palestra para unir a música ao design e entender um pouco mais sobre a concepção visual, fundamental para qualquer músico ou banda em seus discos, clipes, sites e shows.

Palestrantes

VJ Spetto

Atua como VJ, videocenarista e videoperformer desde 1997. Pioneiro e principal referência na área, atua nos principais festivais de arte eletrônica e cultura digital no Brasil e exterior. Nos últimos anos tem se especializado em projeções de larga escala e video mapeamento. Através da união e parceria com diversos VJs no Brasil e exterior, criou o label UNITED VJs, que funciona como um ISO9000 da categoria, permitindo estabelecer standards e cooperação técnica entre os artistas.

VJ Robson

Integrante do United Vjs e residente da badalada Festa CREW. Foi o primeiro campeão brasileiro de VJs e foi campeão mundial de Vjs em campeonato realizado em Budapeste, na Hungria, em 2010 com o melhor conteúdo original. Também executa trabalhos de Vjing para grandes artistas brasileiros e canais de TV como Globo e Record, além de projetar em festivais de música eletrônica como o Ultra Music Festival e Cinetrip na Hungria e realizar Mapping Projections em lugares como Memorial da América Latina, Teatro de Manaus e Av. Paulista.

Mesa redonda
Desenhando notas musicais: a importância da imagem para a música

Na cultura videoclíptica, a imagem quase supera o próprio som. Nesta mesa, designers e diretores de vídeo falam do poder do audiovisual no consumo da música e na construção da imagem de artistas e bandas.

Participantes

Fernão Ciampa

Fundador do coletivo Embolex, é pioneiro no desenvolvimento do VJing no Brasil. Vem desenvolvendo formas de trabalhar com a manipulação de mídias eletrônicas ao vivo em diversos eventos e, ao mesmo tempo, fazendo documentários, vídeos  socias, educacionais, video-clipes, video-cenários de shows musicais, desfiles de moda, e programas de TV. Atualmente também é professor na Universidade Anhembi Morumbi.

Steve ePonto

Creative FreakOut da Conspiração Concept. Seu trabalho é criar experiências envolvendo pessoas+vídeo+tecnologia. Seja dentro ou fora da Matrix. Eventualmente sente falta do underground e faz um videoclipe.

Leandro HBL

Nasceu em Belo Horizonte e formou-se em Comunicação e Artes pela PUC-MG. Também estudou Direção de Fotografia na Escola Internacional de Cinema e TV de Cuba em San Antonio de Los Baños. É diretor de cinema e comunicador audiovisual, desenvolvendo projetos híbridos em sua empresa, a Mosquito Project.

VJ Spetto

Atua como VJ, videocenarista e videoperformer desde 1997. Pioneiro e principal referência na área, atua nos principais festivais de arte eletrônica e cultura digital no Brasil e exterior. Nos últimos anos tem se especializado em projeções de larga escala e video mapeamento. Através da união e parceria com diversos VJs no Brasil e exterior, criou o label UNITED VJs, que funciona como um ISO9000 da categoria, permitindo estabelecer standards e cooperação técnica entre os artistas.

Gaía Passarelli (Mediadora)

É jornalista musical. Esteve no comando do site rraurl.com, dedicado a música eletrônica e cultura urbana, entre 1997 e 2011. Atualmente é reporter e principal entrevistadora da MTV Brasil, onde também faz o programa Goo, sobre novas tendências musicais.

Debate
Os cases de música e redes sociais mais #win de 2011

Quais foram os cases de música e redes sociais mais #win de 2011? Os publicitários Bruno Tozzini e Ian Black, e o músico Marco Frugiele, da banda Some Community, escolhem quem mandou bem na rede.

Debatedores

Bruno Tozzini

Publicitário com MBA em Branding e diretor de criação associado na DM9DDB, responsável por disciplinas como social media, conteúdo e inovação para grandes marcas como Terra, Ambev, Itaú e Brastemp.

Ian Black

CEO da New Vegas e vencedor de 2 Leões de Ouro em Cannes na categoria PR. Amante de música e responsável pela comunicação web da banda paulistana Quarto Negro.

Marco Frugiuele

Músico desde os 12 anos, já tocou diversos instrumentos em diferentes bandas. Atualmente toca bateria no Some Community e é analista de Social Media na thinkY.

Debate
Revistas de música x portais: quem leva a melhor?

Os portais de música precisam dar as notícias com agilidade. Já as revistas têm tempo para se aprofundar, mas precisam encontrar focos diferentes. Quem leva a melhor nessa história?

Debatedores

Lísias Paiva

Publicitário, sócio criador do site deepbeep.

Pablo Miyazawa

Jornalista e editor-chefe da revista Rolling Stone Brasil. Foi editor de publicações infanto-juvenis como EGM Brasil, Herói e Nintendo World. Publicou nos jornais Folha de S.Paulo e Estado de S. Paulo, nas revistas Set, MTV, Play e assinou uma coluna televisiva no programa Notícias MTV. Foi um dos fundadores do extinto coletivo de blogs Gardenal.org.

Rafael Rocha

Formado em Comunicação Social com ênfase em Publicidade e Propaganda, Rafael é fundador e Diretor de Criação da Noize, empresa de comunicação que possui um veículo de publicação gratuita no Brasil (revista noize), tendo trabalhado com clientes como Quiksilver, Adidas, MCD, Hurley, Red Bull, Terra, entre outros.

André Pomba

É um conhecido jornalista, produtor cultural, DJ e promoter. Comanda há 20 anos a Revista e o portal Dynamite e tem mais de 25 anos de experiencia na produção musical e cultural, atuando em várias frentes, desde como diretos da ONG Dynamite, que tem o projeto do Centro de Música e Inclusão para Jovens.

Piti Vieira (mediador)

É jornalista há 15 anos e já trabalhou para muitos veículos, entre eles as revistas Trip, da MTV, Vogue Homem, EleEla, Go Outside, DJ Mag. É editor da revista Status, publicação que junta as coisas que adora fazer: matérias de música, comportamento e esportes de aventura.

Mesa redonda
Música colaborativa

A tecnologia traz diversas possibilidades para a produção musical colaborativa. Novas maneiras de compor trazem novos limites e criam formatos distintos para a música, que passa a ser mais interativa e inclusiva. Conheça cases de sucesso de música colaborativa.

Participantes

Missionário José

Músico, compositor, estudante e professor de música, acredita que todas essas coisas são uma coisa só. Atualmente trabalha com música para a internet, luteria digital e educação musical com foco na interação entre música e tecnologias digitais.

Alfredo Bello

Músico, pesquisador, produtor e DJ Tudo. Há 12 anos registra amplamente a cultura tradicional brasileira. Tem um selo e site (selomundomelhor.org) e, a partir desse acervo e de suas experiências como produtor de música e envolvimento com as músicas contemporâneas, criou o DJ Tudo, que arquiteta uma música de diálogo entre culturas e pessoas.

Monica Souza

Gerente de Comunicação e Marketing na Associação Amigos do Projeto Guri desde junho de 2010. Trabalha desde 2005 na gestão e divulgação de ambientes interativos para diferentes nichos de mercado. Mestre em Comunicação e Novas Tecnologias pela Universidade Católica de Lisboa, atuou em agências de publicidade online e produtoras de ambientes interativos. Desde 2009 trouxe o seu conhecimento para o terceiro setor onde implementou novas idéias com a utilização de realidade aumentada, interatividade e entretenimento  através da música, como formas de captação de recursos.

Daniel Peixoto

Eleito pela MTV de Nova York como o principe brasileiro do electro, Daniel Peixoto é um artista multimidia que mistura cultura pop universal com elementos tipicamentes brasileiros. Acabou de lançar mundialmente eu primeiro album solo "Shine" pelo label frances Abatjour Records.

Felipe Altenfelder (Mediador)

Formado em Imagem e Som pela Univerisidade Federal de São Carlos. Atualmente é residente da Casa Fora do Eixo em São Paulo e trabalha com a Coordenação do Núcelo de Música da Rede.

Oficina
Mídias móveis e telepresença

Utilize seu celular como instrumento musical ao trabalhar com mídias móveis e de telepresença, como o bluetooth e os programas de videoconferência. Através de um aplicativo livre para edição de arquivos de áudio, aprenda a editar um áudio e introduzí-lo como ritmo musical em seu celular. Monte uma mesa de divisão rítmica com o seu celular, além de participar de um concerto regido em telepresença.

*Atividade transversal: ocorrerá no palco de Artes Digitais

Oficineira

Juliana Cerqueira

Professora e artista multimídia graduada em pintura pela UFRJ, sua produção compõe-se de mostras de vídeo, performances e instalações apresentadas pelo Brasil e em Tenerife e Madri, na Espanha, com alguns destes trabalhos contemplados no Rumos Arte cibernética Itaú Cultural e NAT_EAV_LAB RJ.